“你觉得电影好看么?”
挽着杜采歌的手,被人群裹挟,缓缓迈步从影厅里走出时,段晓晨开口问道。
作为一名专业人士,杜采歌当然不会简单地用“好看”“不好看”来评价一部电影。
要专业地评价一部电影,肯定要从多个方面:比如,剧本是否优秀?这个故事是否精彩完整,角色性格是否突出,台词是否有魅力?
各项技术的运用,摄影,音效,特效,剪辑,美术,包括化妆等……是否到位?是否手法精湛?
电影里的道具,包括演员的服装,然后大到宇宙飞船,小到骑乘的自行车,桌面上摆放的体现人物性格的小摆件,墙上的海报、相片等,是否真实?是否到位?
电影的风格,是否有属于自己的风格?还是一个缝合怪?是什么风格,无厘头?温情脉脉?凌厉、酷拽的cult风格?能否精准地对准目标群体?
电影是否有足够的内涵和升华,能引起观众的情感共鸣,促人思考、让人领悟到影片以外的一些东西?
这是一个很复杂的评估体系。
比如说,就单单只说“摄影”这一项中,就有色彩、明暗、角度等多个细项需要去认真评估。
就说“角度”吧,镜头的角度可以用来表现人物的主观视线,表现电影中人物的心理感受。
也可以用来表现制作人的视线,隐隐表达制作者的主观评价。
还可以让电影中人物视线与观众的视点合一,来取得观众的心理认同。
可以用来刻画人物,也可以用来代表某种深刻的体验。
比如,镜头里,一直追随着一个美丽的女子,可以体现此时人物对那个美丽女子的憧憬和向往。
镜头里,一个角色摔门而出,这时镜头落在不断颤抖的门上,可以体现此时人物心里的痛苦、愤怒等情绪。
镜头是有生命力的,角度也是有生命力的。
那么在一部电影里,各个镜头的角度是否合理?
最常用什么角度?
是否是普通成年人的视角——平角?
或是以一个孩子的视角——仰角?
或者大量运用俯角来展现大场面?
这些角度是否合理?
在展现某个场景时,用别的角度是否更合适?
角度与景深处理得是否得当?
看看,光是一个“镜头角度”的问题,就有许多可以讨论的地方。
所以很难简单地用“好看”“不好看”来评价一部电影。
观众可以这么评价。
可如果专业人士也只会评价“好看”“不好看”,那就完蛋了。
因为,很少有电影能满足所有人的期望。
为什么就算最经典的电影,也只有九点几分?而不是10分?
因为总有人不喜欢看,给打了3星,2星,乃至1星。
而且人家不是抬杠,人家是真不喜欢,能够振振有词地告诉你他为什么不喜欢看。
所以对于专业人士来说,来评价一部电影,不应该评价好不好看,而是从多个角度出发,来判断这部电影哪里做得好、哪里做得不好。
不过,杜采歌清楚,段晓晨并不是想听他的专业意见,只是想和他有共同语言,形成情感共鸣。
于是他理智地用三个字回答:“不好看”。
还诚恳地摇摇头,表示他真的不喜欢这部电影。
段晓晨满意地颔首,“我也觉得不好看。可惜了,几个演员都挺不错的,摄影也很有水平,可惜这个故事讲得一塌糊涂。”
杜采歌心说,其实不是故事讲得一塌糊涂。