话毕,高艺凡重新走上演奏台。
他绅士的向听众们表达出李唯弹的真好,随即话锋一转,又委婉的表达出,那根本不是真正的钢琴。
是时候展现真正的钢琴技巧了!
高艺凡现在的想法是,来一段炫技作品直接吊打李唯。
选哪首曲子好呢?
历史上有名的钢琴作曲家中,当属拉赫玛尼诺夫与李斯特二人,最喜欢写出炫技作品了,比如拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》就是公认的超难度作品。
问题是《拉三》这玩意,高艺凡自己都很难完成,而且《拉三》是协奏曲,现场没有乐队也无法完成,所以思来想去,他还是决定弹一首由李斯特原创、帕格尼尼改编的——
《钟》。
这首《钟》李云迪弹过,还出过唱片,做过广告,在民间已经有了一定的知名度,相比于其他炫技作品,《钟》简短许多,也悦耳许多,很适合在这种小型的、业余的会场弹奏。
但实际上,《钟》的难度却丝毫不低。
这首曲子包含了非常多重要的而且难度不低的技巧,三段的变奏从跨度的衔接性,跑动的细腻性,八度的准确性,对演奏者的硬***水平都有着极高的要求。
一般来说,“钢琴10级”的水平离完成这首曲子还有至少一半的差距,光是能完整做到基本把音弹对的人,如果从0开始练习,需要以传统古典思路专业学习超过10年以上,这还是有一定天赋而且很努力用心的人,以李唯那种[理查德-克莱德曼]式纯抒情演奏手法,是绝对不可能弹出来的。
由此看来,《钟》正适合吊打李唯!
“接下来,我给大家带来一首由李斯特原创、帕格尼尼改编的《钟》。”
很多懂音乐的听众露出了不可思议的神情!
“是李云迪弹过的《钟》唉。”
现场掌声雷动!
。
琴声响起。
不得不说,在李唯听来,高艺凡弹得还是可以的,虽然不如李云迪的版本,但在国内也算相当有造诣的了……
听众更是如痴如醉。
仿佛平静的湖面上,被指腹敲起的一个个音符,坠落,荡起的一阵涟漪,像散落了一地的珍珠,细碎却泛着光泽,夹杂着缱绻相依的情愫,让听众沉醉在如水的音乐里。
但聆听者沉醉其中,也许因为他们的欣赏水平太低了。
譬如以李唯1900的琴技来看,高艺凡这一段那就太差了,落点漏洞百出,情感也偏软、偏暧昧,该爆发的时候不够刚猛迅疾,拖泥带水,犹疑不决……
曲终,依旧掌声如故。
陈蓝母女也满意的笑了。
顾超四人也听不太懂,反正跟着瞎起哄。
高艺凡擦了擦汗,这曲子对他来说也是一种巨大的消耗,因此并没有继续演奏下一曲,而是下台休息片刻,顺便来到李唯跟前:
“怎么样,你也来一段?”
李唯只觉莫名其妙。
这货简直阴魂不散,为毛非要死追着我不放啊!
要陈语晗你直接去追啊,和我有一毛钱关系啊!
李唯简直快要崩溃,只一脸疲惫的笑道:
“这根本没有意义,今天是你的独奏会,不是比琴大赛,你饶了我吧,我只是个爱国主义教育者。”